2025年上半年，我国电影票房为292.31亿元，观影人次6.41亿，同比大幅增长，其中国产影片票房占比高达91.2%。在这一增长趋势背后，优秀传统文化与新兴内容形态的结合正在成为文化产业的重要支点。

动画电影《哪吒之魔童闹海》票房突破150亿元，拿下全球单一电影市场票房最高纪录。今年暑期档，《聊斋：兰若寺》通过组卷式结构串联多个志怪故事，在奇幻寓言中映照现实人生的情感张力；《浪浪山小妖怪》用水墨风格与“无名小妖”的草根视角重构西游叙事，在东方美学与荒诞寓言中呈现普通人的成长选择……越来越多的中国故事，通过光影艺术打动观众，一个个生动形象在不同媒介场景中拓宽着文化的边界。

随着动画技术和电影工业体系日趋成熟完善，不仅成就了“哪吒”系列电影，也让国产3A游戏《黑神话：悟空》在全球掀起“黑神话旋风”。制作水准不断进阶之余，国产IP的表达逻辑也在更新。这些以中国故事为核心的原创IP不断拓宽表达边界，持续释放出优秀传统文化的生命力。

清华大学新闻与传播学院副教授梁君健表示：“创作者不是简单还原‘传统’，而是在深刻理解的基础上，将其蕴含的精神内核、美学理念通过现代媒介语言和创意表达‘转译’出来，在现代社会语境中完成与传统精神的深度对话与重构。”

“过去我们谈优秀传统文化IP，常停留在表层元素的移植上，但真正能打动观众的，是那些完成了再叙事与再造型的创作。”中国人民大学新闻学院副教授何天平表示，“像《长安三万里》这类作品，它把传统诗意与视觉语言融合成具象的时代情绪，激起年轻观众的共情。”

从大银幕到小屏幕，从动画电影到微短剧、电子游戏，中国故事被不断重新发现、重新讲述。中国文化IP正突破媒介边界，用可感、可亲、可信的方式贴近公众生活。

当下文创产品的火爆，同样也印证了中华优秀传统文化在文化消费中的强劲生命力与广泛影响力。走进中国国家博物馆，文创产品销售区总是人流如织。数据显示，截至2025年7月，国博凤冠冰箱贴的累计销量已突破200万件。这一以明孝端皇后九龙九凤冠为原型的文创产品，自面世以来已带动凤冠IP全系列销售额突破亿元，创下国博文创产品近20年最高销售纪录。

“博物馆文创产品的美学价值与历史价值缺一不可。”国博（北京）文化产业发展有限公司总经理廖飞说。国博在设计凤冠系列产品时，并未止步于外观复刻，而是通过配套的文物故事卡、现场讲解等方式，将历史背景娓娓道来。消费者购买的不仅是一枚冰箱贴、一条项链、一个首饰盒，更是一段“可携带的历史”。

已经“二刷”国博的大三学生小林坦言：“每次看到这枚凤冠冰箱贴，我都会想起在国博了解到的明孝端皇后的故事，感觉自己与历史产生了联结。”显然，在文创产品的激活下，文物不再是玻璃柜里的“老古董”，而是能和人们跨时空对话的“老朋友”。

在北京恭王府，非遗技艺则以服饰语言回应时代审美。从缠花、盘金刺绣等传统工艺出发，设计师将王府四季美学转化为都市衣橱的东方风尚。这个夏天，银安殿院落化身时尚秀场，甬道成为天然T台，“恭·时尚”品牌首发服饰与新中式成衣惊艳亮相，展现出优秀传统文化与当代设计的深度融合。

北京恭王府文化发展有限公司总经理赵娟表示：“我们努力把王府经典元素从视觉观赏性转化为穿戴功能性表达。”这一系列文化转化并非简单印花或复刻，而是通过面料、结构与语义的再造，实现“古老亦时尚”的生活化表达。从巴黎到新加坡，再回归北京，这一“服饰即文化”的路径，正印证着优秀传统文化走向世界的力量。（瞭新社）